Steidl-Verlag weiterhin optimistisch

Vor einigen Tagen machten in einigen Medien Gerüchte zum Steidl-Verlag die Runde: der Verlag, Rechtehalter u.a. für Günter Grass (1927–2015), sei in finanzielle Schieflage geraten, es wurde sogar spekuliert, der Verlag befände sich in Insolvenz und die Rechte am Werk von Günter Grass seien vakant. Als Grund für diese Gerüchte wurde angeführt, dass mehrere Klagen bezüglich nicht oder verzögert bezahlter Gehälter sowie offener Sozialabgaben anhängig seien. Auch die Günter und Ute Grass-Stiftung hatte angestrengt, wegen wiederholter Zahlungsausfälle die Verwertungsrechte an Grass-Werken wieder zurückzuholen. Der Verleger Gerhard Steidl selbst hatte eine wirtschaftliche Schieflage eingeräumt, da das Auslandsgeschäft durch amerikanische Zölle und chinesische Zensur um die Hälfte eingebrochen ist.

Eine drohende Insolvenz ist jedoch vom Tisch und die finanzielle Situation bessert sich. Gerhard Steidl wörtlich: „Wir sind mittlerweile über den Berg und kommen auch über die Runden. Inzwischen haben sich zwölf Investoren gemeldet: vier aus der Schweiz, drei aus den USA, zwei aus Singapur, einer aus Korea“.

Herzliche Glückwünsche zum 55sten

Hanif Lehmann auf der BuchDruckKunst
Hamburg 2026

Die herzlichsten Glückwünsche gehen heute an Hanif Lehmann!

Der Künstler und Betreiber der Widukind-Presse, seit 9 Jahren Pirckheimer, ist Bücherfreunden kein Unbekannter: für die Marginalien № 203 schuf er das Blatt „Entwässerungsgraben“, für das Pirckheimer-Jahrestreffen 2018 die traditionelle Speisekarte und die Aquatintaradierung „Bücherfenster“, der Berliner Bibliophilen Abend verdankt ihm die Graphik „Walter Benjamin“ als Bestandteil der Jahresgabe 2024.

Vor 5 Jahren stellte ich im damals von mir betriebenen Pirckheimer-Blog seinen Katalog „Radierungen aus fünfzehn Jahren. Verzeichnis der Tiefdrucke 2005 bis 2020“ vor.

Kornfeld-Auktionen

Die Schweizerische Bibliophilen kommen zu ihrem nächsten Büchertreff zu einer Führung durch die Vorbesichtigung der Highlights aus der September-Auktion mit Fokus auf die illustrierten Bücher und Portfolios aus der Privatsammlung von Eberhard W. Kornfeld zusammen.

Käthe Kollwitz, Die Freiwilligen

In der Ausstellung sind nebst Kunstwerken auch seltene Kunstbücher aus der Sammlung von Eberhard W. Kornfeld zusehen. Das Auktionshaus Kornfeld in Bern zählt zu den renommiertesten Adressen für Kunst des 19. bis 21. Jahrhunderts, für Druckgrafik und illustrierte Bücher, und unterhält neu eine Repräsentanz in Zürich.

Die Führung dauert ungefähr eine Stunde. Im Anschluss an die Führung bleibt noch Zeit für ein gemütliches Apéro und Austausch mit den Experten des Hauses Kornfeld. Anders als bei den Treffen der Schweizerischen Bibliophilen üblich findet dieser Anlass ohne anschließendes Nachtessen statt.

27. August 2026, um 18.30, Anmeldung erbeten

Kornfeld Zürich

Kirchgasse 50, 8001 Zürich

Bram Stokers Dracula in Miniatur

Der Schweizer Buchbinder Roland Meuter, von dem hier bereits eine Liebhaberbindung für den Band „Bibliophilie“ von Ernst Fischer, die als Jahresgabe an alle Maximilianer ging, vorgestellt wurde, nahm sich einer dreibändigen Minibuch-Ausgabe von Bram Stokers „Dracula“ aus dem Miniaturbuchverlag Leipzig an.

Es entstanden wunderschöne Ganzlederbände in Kalb- und Oasenziegenleder in verschiedenen Farben mit dreiseitigem Goldschnitt, dessen vordere Untermalung jeweils von Susanne Smaijc gestaltet wurde. Der Rückentitel sind in Gold und die Deckelbemalungen stammen ebenfalls von Susanne Smaijc.

Die drei Bände erhielten eine Ganzlederkassette.

Bram Stoker, Dracula
Bd. 1 - 3, Miniaturbuchverlag Leipzig

Englisch, 4 x 5,5, cm

CHF 2600

Katalog „Graue Literatur“

Inspiriert von der sog. Wiener "Broschürenflut", als deren Auslöser Friedrich Schillings 1781 anonym erschienene Schrift "Über die Begräbnisse in Wien" gilt, haben wir einen Katalog mit mehr als 100 Publikationen des 17. bis 19. Jahrhunderts aus dem Bereich "Graue Literatur" zusammengestellt.

Streitschriften – Aufklärung – [Friedrich Schilling], 1781, Broschur der Zeit mit zweifarbigen Kattunpapier, Antiquariatskatalog durch Klick auf die Abb.)

Enthalten sind neben Schillings Schrift (und einer Publikation in Re-Reaktion darauf) eine große Vielfalt an Gelegenheitsdrucken, Kleinschriften, Privatdrucken, Hochschulschriften, Kalendern, Almanachen, Erbauungsbüchern und ähnlichem - die meisten davon in zeitgenössischen Buntpapier-Einbänden, und viele entweder nicht oder nur selten in Bibliotheken nachgewiesen.

Frohes planschen in der farbenfrohen Broschüren-Flut wünscht:

(Daniela Kromp)

Gedenktafel für Heinz Knobloch

In Berlin Pankow wurde einer Gedenktafel am Heinz-Knobloch-Platz im Beisein seiner Kinder und Helmut Mehnert, Sprecher des Freundeskreises Heinz Knobloch, eingeweiht.

Foto oben rechts: Helmut Mehnert, Sprecher des Freundeskreises Heinz Knobloch

Heinz Knobloch, der vermutlich bekannteste Feuilletonist der DDR, schrieb unter anderem zu einem Jahrestreffen in Rostock 1976 der Pirckheimer-Gesellschaft, der er bis 1985 angehörte, einen Text, der in einem Heftchen aus der Reihe "Angebote" des Verlags Tribüne Berlin nachzulesen ist.

Für den Blogbetreiber ist diese Ehrung mit einer Gedenktafel ein wichtiges Ereignis, verbindet mich doch mit diesem Autor eine lange freundschaftliche Bekanntschaft, die ihren Höhepunkt in der Präsentation seiner „Geisterbahnhöfe“ im Hinterhof-Antiquariat fand.

Thomas J. Richter (1955 - 2026)

Thomas J. Richter, 15. Juni 2025, Vernissage zum 70. Geburtstag, Foto © ad

Der Maler und Grafiker Thomas J. Richter ist im Alter von 71 Jahren gestorben, er wurde am 17. Juli 2026 tot in seiner Berliner Wohnung aufgefunden.

Richter wurde am 15. Juni 1955 in Berlin geboren, bereits Vater und Großvater waren Maler. Er studierte zunächst an der Karl-Marx-Universität Leipzig, bevor er 1978 an die Kunsthochschule Berlin-Weißensee wechselte, wo er bei Dieter Goltzsche und Dietrich Noßky Malerei lernte. Nach seinem Studium erhielt Richter wichtige Aufträge wie die Mitgestaltung des U-Bahnhofs Rosa-Luxemburg-Platz in Berlin (1986/1987) oder die Monumentalskulptur »Schiff zur Rettung der Unschuld der Kunst« (1988/89, mit Martin Wilke) in Berlin-Pankow. Er schuf Gemälde, Druckgrafiken und Zeichnungen. Besonders nach 1990 widmete sich Richter in seiner künstlerischen Arbeit der Verschränkung von Erotik und Revolution.

Vor einem Jahr fand in der jW-Ladengalerie, Thomas J. Richter wurde als „Hauskünstler“ der jungen Welt gesehen, die Ausstellung „Wenn Kommunisten träumen“ zum 70. Geburtstag des Künstlers statt, die Laudatio hielt der Pirckheimer Archi Galentz. Die Neujahrskarten, die Thomas J. Richter für Thomas Kaemmel schuf, finden sich in den PF-Sammlungen vieler Pirckheimer. U.a. erschien auch in der von Andreas Wessel, seinerzeit ebenfalls Pirckheimer, herausgegeben jW-Kunstedition der Holzschnitt des Künstlers „Paar am Strand“, ein schönes und provozierendes Gegenstück zu Walter Womackers gleichlautendem und wohl bekanntesten Gemälde aus der DDR der 60ger.

Restitution geraubter Bücher

Sieben Bücher aus der Bibliothek des französischen Historikers Marc Bloch (1886– 1944) und seiner Ehefrau Simonne Vidal, die während der NS-Zeit geraubt wurden, sind in Berlin an an die Familie des Historikers restituiert worden. Die Provenienz der Bücher konnte anhand von Besitzeinträgen und eines Exlibris eindeutig zugeordnet werden.

Marc Bloch wurde als Mitglied der Résistance am 16. Juni 1944 von der Gestapo hingerichtet. Aufgrund seiner jüdischen Herkunft war er während der deutschen Besatzung antisemitischer Verfolgung und Enteignung ausgesetzt. Die nun restituierten Bücher stammen aus seiner umfangreichen Bibliothek, die im Dezember 1941 von den deutschen Besatzern in Paris beschlagnahmt worden war.

Organisiert wurde die Restitution von der Staatsbibliothek zu Berlin – Preußischer Kulturbesitz mit Unterstützung der französischen Kommission für die Rückgabe von Kulturgütern und die Entschädigung der Opfer antisemitischer Enteignungen (CIVS).

Auf Wunsch der Erbengemeinschaft werden alle in Deutschland wiedergefundenen Bücher an die Bibliothèque Halphen der Universität Sorbonne Paris I übergeben, um den serienmäßigen Charakter der Bibliothek Blochs zu bewahren.

(DEG)

Das Erbe der Menschheit

Mit »Das Erbe der Menschheit« präsentiert das Goethe-Institut München eine ebenso kraftvolle wie vielschichtige Ausstellung, die visuelle Welten zwischen Erinnerung und Zukunftsvision entfaltet.

Zu sehen sind eindringliche Illustrationen und Grafiken, die furchtlos politische, gesellschaftliche und tabuisierte Themen ins Zentrum rücken.
Die stilistische und thematische Vielfalt dieser Bildwelten beeindruckt nicht nur durch das außergewöhnliche Können der beteiligten Zeichner, sondern auch durch ein ungewöhnliches Druckverfahren: Offset-Lithographien in bis zu fünf Sonderfarben verleihen jedem Exponat eine besondere Tiefe, Leuchtkraft und physische Präsenz.

© Mandy Dziubek

Ein zentrales Motiv der Ausstellung ist das spannungsreiche Verhältnis zwischen Menschen und Technik. Die chinesische Science-Fiction-Autorinnen Gu Shi und Chi Hui entwerfen in ihren Erzählungen faszinierende Zukunftsszenarien: Städte, die auf dem Ozean wurzeln. Künstliche Intelligenzen, die Blockbuster schreiben. Leben, die gespeichert, zurückgespult und neu gestartet werden können. Die bildmächtigen Visionen zu diesen Fragen wurden von Studierenden der Hochschule Düsseldorf und der Hochschule für Grafik und Buchkunst Leipzig entwickelt. Die Bilder erschienen in den Büchern »Das Erbe der Menschheit« und »Im Ozean ein Mutterschiff«.

© Ulrike Steinke

Die Ausstellung reicht weit über Science-Fiction hinaus. Die Ausstellung entfaltet außerdem ein Panorama von unterschiedlichen Themen und inspirierenden Illustrationen, die in der Reihe »MaroHefte« veröffentlich wurden. Sie lädt zur Begegnung mit fragwürdigen Verschwörungstheorien, gesellschaftlichen Absurditäten und eigenwilligen Erfindungen ein.

Insgesamt werden Bilder und Plakate aus 14 der bisher erschienenen 22 »MaroHefte« gezeigt.

Vernissage: 24. Juli 2026, 18.30 Uhr, Dr. Imke Mohr (Institutsleiterin), Einführung: Gudrun Bouchard (Kuratorin), musikalische Begleitung: Matthias Heiligensetzer (Jazz-Pianist)

Ausstellung: 27. Juli – 18. September 2026

Goethe-Institut München
Rablstraße 24, München

nach der Fußball-WM

gescheiterter Versuch eines Gruppenbildes des BBA

2024 gelang dann doch noch ein ein Foto mit einigen Mitgliedern des BBA,
aufgenommen von Susanne Rothe

Michaela Melián, Straße

Hartmut Andryczuk vermeldet mit „Michaela Melián, Straße“ eine Neuerscheinung im Hybriden Verlag.

Es ist die Nachzeichnung unserer äußeren Welt: Mit einem schwarzen Faden auf weißem Papier, in bloßer Andeutung, ähnlich dem Rest einer Erinnerung, ähnlich dem Rest einer Erinnerung an einen Traum. Manchmal sind die Linien einfach, manchmal sind sie gestisch oder sogar verspielt. Manchmal hängen sie in Schlaufen aus dem Bogen heraus und ändern ihre Form, ändern ihren Verlauf. Dann beginnen sich die Ränder der Bäume zu wölben, dann hängen die Außenwände der Häuser aus dem Bild heraus. Das wäre der zufällige, spontane Anteil des Materials, das wäre der zufällige, spontane Anteil der Geschichte. Alle Linien wurden mit der Nähmaschine gemacht. Die Hände haben ihre Spontanität an die Maschine abgegeben, während die Maschine sich ihre eigene Spontanität nicht verkneifen konnte. Durch ihre Außenlinien wirken Straßen und Häuser und Bäume und Berge stark abstrahiert. Sie bleiben als Außenlinien stehen, die so umrissenen Flächen bleiben leer, im Kopf kann man sie selbst füllen. Das wäre ihre allgemeine Form. Allgemein sind zunächst auch die Motive: Straßen und Häuser und Bäume und Berge kommen überall vor. Gleichzeitig sind diese Zeichnungen von Landschaften aus schwarzem Faden auf weißem Papier dokumentarisch und damit konkret. Sie haben eine reale Referenz, beziehen sich auf reale Straßen und Häuser und Bäume und Berge. Das Blatt Papier, mit seinen oben aufliegenden Fäden und den darunter liegenden Einstichen entspricht der realen Landschaft. Sie beide sind erst geworden, indem sie abgespeichert haben, was ihnen widerfahren ist. Eine bloß natürliche Landschaft gibt es nicht, alle Landschaft ist voller historischer Spuren, manche sind blutig und manche banal. Die meisten Spuren liegen tief und werden erst sichtbar, wenn man von ihnen weiß, wenn man sie freilegt. Spuren verschwinden zwar unter Spuren, aber ganz los wird man sie nicht. Es ist mit ihnen, wie mit ihren Zeichnungen aus schwarzem Faden auf weißem Papier: wenn man die Fäden zieht, dann bleibt die Perforierung.

(Radek Krolczyk)

Michaela Melián, Triangel (2002), Panorama (2003)

Künstleredition, 58 Seiten
mit drei Bildserien von Michaela Melián
Audio-CD von Michaela Melián,
(Hand-Siebdruck, signiert und nummeriert)
Texte von Radek Krolczyk

Hybriden-Verlag, Berlin
in Zusammenarbeit mit der Galerie K’, Bremen 2026
Auflage: 100 €
Preis: 90 € (exklusive 8 € Postgebühren in Europa)

Wo Buchkunst Geschichte schreibt

Augsburg blickt auf eine beeindruckende Tradition als eines der bedeutendsten Druck- und Buchzentren Europas zurück.
Namen wie Erhard Ratdolt oder Johann Schönsperger prägten den Ruf der Stadt. Wo viel gedruckt wird, wächst der Bedarf an Einbänden – und so entstand im 15. und 16. Jahrhundert eine enorme Dichte an spezialisierten Werkstätten. Die Augsburger Meister orientierten sich am Geschmack des wohlhabenden Bürgertums und des Adels, daher entwickelten sich Bucheinbände in Augsburg früh zu einer Kunstform. Sie waren bekannt für ihre Experimentierfreudigkeit und die Übernahme von Stilen aus anderen Regionen. Ein wesentlicher Motor war die Familie Fugger: Johannes Fugger ließ als leidenschaftlicher Sammler tausende Werke in prachtvolle, einheitliche Einbände hüllen. Diese Aufträge lockten die besten Handwerker an und setzten europaweite Standards für bibliophile Sammlungen.
Das Zusammenspiel von erstklassigen Papiermühlen, meisterhafter Typografie und edler Einbandkunst machte die »Augsburger Qualität« zum Markenzeichen. Im 18. Jahrhundert folgten die berühmten Augsburger Buntpapiere – insbesondere die Brokatpapiere – wurden weltweit exportiert und veredeln bis heute unter anderem die Vorsatzblätter kostbarer Luxuseinbände.

Foto: Marcus Janssens

Heute ist von dieser einstigen Vielfalt nur noch eine handwerkliche Buchbinderei geblieben. Die AltstadtBuchbinderei ist ein meistergeführter Betrieb, der sich auf Einzel- und Sonderfertigungen spezialisiert hat und damit die bewegte Geschichte des Augsburger Handwerks fortschreibt. Die Wurzeln des Betriebs reichen bis in das Jahr 1885 zurück, als Leonhard Kraus die Werkstatt gründete. Die AltstadtBuchbinderei blieb ihrem historischen Standort im Handwerkerviertel treu.
Nachdem Roswitha Hilpert den Betrieb ab 2001 geführt hatte, übernahm 2016 Buchbindemeisterin Elisabeth Zelck das Zepter. Sie hat unter anderem 2024 Jahr das neue »Goldene Buch der Stadt Augsburg« gebunden.

In diesem Sommer gibt es ein besonderes Jubiläum zu feiern: Elisabeth Zelck blickt auf 10 Jahre Selbstständigkeit und gleichzeitig auf die stolze 141-jährige Geschichte der AltstadtBuchbinderei zurück.

Buchbinderei schloss nach 130 Jahren

Die alt eingesessene Buchbinderei Grieser in Berlin hat ab dem 1. Juli 2026 nach 130 Jahren ihre Türen für immer geschlossen.

Sie wurde 1896 vom Buchbinder Ernst Grieser gegründet und in Prenzlauer Berg bereits in der vierten Generation geführt, seit 1996 war Cris Grieser Inhaber.

Seit ich sie vor gut 40 Jahren das erste Mal besuchte, ich ließ eine Diplomarbeit binden, fand ich dort hilfreiche Unterstützung bei der Restaurierung und Neubindung von erhaltenswerten Büchern des damals in unmittelbarer Nachbarschaft gelegenen, inzwischen ebenfalls seit nunmehr bereits 10 Jahren erloschenen, Hinterhof-Antiquariats.

WH : M

Im Literaturhaus Leipzig sind die Druckgrafiken der Altenburger Künstlerin Sabine Müller zu sehen, deren Ausstellungstitel "WH: M." eine Verneigung vor dem Dichter Wolfgang Hilbig ist, der sein Lebensthema in immer neue literarisch anspruchsvolle Symbole verwandelte. Eine wesentliche Dimension dessen speist sich aus "M.", der "heimatstraße" und der jahrhundertelang von der Braunkohle geprägten Landschaft mit ihren Menschen, die auch Ausgangspunkt von Sabine Müllers Schaffen ist.

Die Künstlerin begleitet den Transformationsprozess, den das Ende der Braunkohleindustrie hervorruft, im intensiven Austausch mit Wolfgang Hilbigs Dichtung, begab sich sowohl in und um Meuselwitz als auch in Hilbigs poetischem Werk auf eine produktive Reise und schuf zunächst 14 grafische Blätter, die 2025 bei einer Pop-up-Ausstellung in Altenburg gezeigt wurden. Im Literaturhaus präsentiert sie jetzt, anlässlich von Wolfgang Hilbigs 85. Geburtstag 2026, einen größeren Werkausschnitt.

Die Wolfgang-Hilbig-Gesellschaft macht auf etablierte, aber auch weniger bekannte Künstler und Künstlerinnen aufmerksam, die sich mit Hilbigs Werk beschäftigen, beispielsweise Johannes Heisig 2021 und Strawalde 2023 oder Katja Enders-Plate 2022. Die Offenheit seines Werkes für die künstlerische Adaption ist ein Aspekt, der mit Sabine Müllers Grafikausstellung eine weitere interessante Form gefunden hat.

Vernissage: 21. Juli 2026, 18 Uhr, Gespräch zwischen der Künstlerin und Katrin Hanisch (Wolfgang-Hilbig-Gesellschaft e.V.). Die den Grafiken zugrunde liegenden Gedichte und Texte werden zu hören sein.

Ausstellung: 8. Juli - 2. September 2026

Literaturhaus Leipzig

Internationaler Schachtag

Elke Rehder, Irrationale Stellung, 1991

Heute ist Internationaler Schachtag, der seit 1966 jährlich am Gründungstag (20. Juli 1924) des Internationalen Schachverbandes (FIDE), gefeiert wird.
Ein Gruß von Elke Rehder an alle schachbegeisterten Bibliophilen.

Manfred Funke zum 86sten

Heute gratuliere ich Manfred Funke, einem langjährigem Mitarbeiter der Staatsbibliothek zu Berlin und Mitglied der Pirckheimer-Gesellschaft , sowie des Berliner Bibliophilen Abend  recht herzlich zu seinem heutigem 86. Geburtstag.

Gedenktafel für Heinz Knobloch

Anlässlich seines Todestages am 24.7.2003 wird am Heinz-Knobloch-Platz in Berlin Pankow eine Gedenktafel zu Ehren des Journalisten, Schriftstellers und zeitweiligem Mitglied der Pirckheimer-Gesellschaft Heinz Knobloch eingeweiht. Nach verschiedenen Ansprachen lesen Mitglieder des Freundeskreises Heinz Knobloch ausgewählte Feuilletons des Autors. Die Pankower Saxophonistin Dr. Brigitta Flick wird die Veranstaltung musikalisch begleiten.

Gedenkstein am Heinz-Knobloch-Platz, Relief : Gerhard Thieme

Heinz Knobloch lebte fast fünf Jahrzehnte an dem Platz, der seit dem 3. März 2005 seinen Namen trägt.

24. Juli 2026, 17 Uhr
Heinz-Knobloch-Platz
an der Berliner Str. 32-34, 13189 Berlin

Tundalus im Höllenfeuer: Ein Ritter zwischen Verdammnis und Erlösung

Die Arbeitsgemeinschaft Sammlung Deutscher Drucke (AG SDD), in der  sechs Bibliotheken kooperieren, vermeldet den Neuerwerb eines überaus seltenen, bisher nur bibliographisch nachgewiesenen Drucks, den die Bayerische Staatsbibliothek München zum Buch des Monats Juli 2026 whlte: 

Tundalus Ritter. Gedruckt tzo Coellen vp dem Eygelstein by myr Henrich van Nuyß. Jn dem jair vns heren. M. CCCCC. vnd xiiij. (Köln: Heinrich von Neuß)

Der Text beschreibt in einer niederdeutschen Prosafassung die Visio Tnugdali, die Vision einer Reise des irischen Ritters Tundalus durch Paradies und Verdammnis. Die Erzählung war von einem Wandermönch namens Marcus im 12. Jh. in Regensburg niedergeschrieben worden und fand rasche Verbreitung.
Die vorliegende Ausgabe aus dem Jahr 1514 (VD16 T 2267) folgte einer gleichfalls niederdeutschen Edition desselben Druckers, die unter dem abweichenden Titel DJT ys die Hystorie van deme Strengen Rytter Tundalus bereits 1509 erschienen war (VD16 T 2266). Im Jahre 1516 brachte der in Köln ansässige Heinrich von Neuß zudem eine weitere deutsche Ausgabe unter dem Titel Tundalus Ritter heraus (VD16 T 2264).

Tundalus Ritter, Köln, 1514: Titelholzschnitt mit Darstellung des Ritters. Abb. BSB München

Der neu erworbene Druck der BSB hat einen Umfang von 20 Blatt und enthält einen qualitätvollen Titelholzschnitt, der den Ritter Tundalus hoch zu Ross mit wehender Standarte zeigt. Den Abschluss des Werkes flankieren weitere etwa viertelseitige Holzschnitte, die Stationen der Jenseitsreise des Ritters illustrieren: Abgebildet ist zum einen die Erlösung armer Sünder durch Engel aus dem Fegefeuer, zum anderen das Leid der Verdammten in der Hölle, die von teuflischen Dämonen gequält werden. Ergänzt werden diese Szenen durch eine etwas kleiner gehaltene Darstellung der Geburt Jesu in der Krippe sowie ein Bildnis des Heiligen Marcus mit seinem symbolischen Attribut, dem Löwen, als Verweis auf den Verfasser. Zwischen den Abbildungen erläutert ein begleitender Text den Leserinnen und Lesern den Inhalt der geschilderten Vision:
Tundalus ei[n] rytter rvail geboren got hait in darzo visserkoren. Dat he soulde sien die groisse pin, die in d[er] hellen un[d] vegefuyr syn.

Tundalus Ritter, Köln, 1514: Schlussblatt mit Abbildungen des Fegefeuers und der Hölle (oben) bzw. Geburt Christi und Hl. Marcus (unten) , Abb. BSB München.

(Dr. Matthias Reif)

Hot Printing!

Bereits zum dritten Mal bringt das Klingspor Museum mit einem Druckfestival druckbegeisterte Menschen an einem Wochenende zusammen, um Drucke zu machen, zu sehen und zu kaufen. Vom risogedruckten Zine bis zur traditionellen Druckgrafik ist das gesamte Spektrum der Möglichkeiten vertreten. Workshops, Vorträge, Musik und Getränke vervollständigen das Erlebnis.

Bei Hot Printing treffe sich über 90 Künstlerinnen und Künstler, die sich auf unterschiedlichste Art und Weise mit dem Thema Drucken beschäftigen. Eine junge und agile Szene zeigt ihre Druckerzeugnisse.

Die Besucher und Teilnehmer erwarten Stände, Workshops, Lesungen, Vorträge, Ausstellungen, Musik, eine Bar, gutes Essen und spannender Austausch. Das Festival ist gewachsen und findet sich jetzt im Klingspor Museum, auf dem Museumsvorplatz, im Hof des Büsingpalais, im Haus der Stadtgeschichte und in der Druckwerkstatt im Bernardbau.
Mit dabei sind Barbara Beisinghoff, Edition Wasser im Turm, Ingo Cesaro, Inka Greb, Meister der Einbandkunst und der Verein für die Schwarze Kunst.

22. / 23. August 2026 

Offenbach

Schätze aus Kirchenbibliotheken heben

Kirchenbibliothek in Salzwedel, Foto: Margit Scholz / EKM

Ein Forschungsprojekt der Evangelischen Kirche in Mitteldeutschland (EKM) und der Staatsbibliothek zu Berlin soll in Vergessenheit geratene Bücherschätze wieder bekannt machen.

In den kommenden drei Jahren sollen die Bestände von 17 bedeutenderen Pfarrbibliotheken in Sachsen-Anhalt erfasst werden, sagte Projektleiterin Margit Scholz vom landeskirchlichen Archiv in Magdeburg.

Vermutlich seien dies mehr als 23.000 historische Drucke und Handschriften aus der Zeit bis 1850. Davon sollen etwa 5.000 Titel auch digitalisiert werden. Voruntersuchungen hätten bereits einige unbekannte Drucke oder Werke mit handschriftlichen Kommentaren und Anmerkungen zu Tage gefördert, teilten die Projektpartner mit.
Gerade in Mitteldeutschland gebe es „durchgängig sehr alte Bibliotheken, die bisher kaum erschlossen sind“, oft aus dem 16. oder frühen 17. Jahrhundert, sagte Thomas Fuchs von der Universitätsbibliothek Leipzig.

Insgesamt gebe es auf dem Gebiet der mitteldeutschen Kirche etwa 1.000 Pfarrbibliotheken, die vielfach unbekannte Drucke und Handschriften aus der Reformationszeit und folgenden Jahrhunderten beherbergten. Das Projekt solle helfen, dieses reiche kulturelle Erbe zu bewahren und zugänglich zu machen.

Die Pfarrbibliothek Zeitz gehört zu den größten Partnern im Projekt, Foto: Margit Scholz / EKM

Die wohl älteste noch bestehende Bibliothek in Sachsen-Anhalt sei jene der Katharinenkirche in Salzwedel. Diese sei nachweislich vor 1467 angelegt worden. Mit rund 4.200 Titeln sei sie zudem die zweitgrößte der am Projekt beteiligten 17 Pfarrbibliotheken.
Mancherorts haben Krieg oder Feuchtigkeit die historischen Schriften komplett vernichtet oder schwer geschädigt. Nicht selten hätten die Bücherschränke in muffigen Kirchtürmen gestanden. Deshalb müssten etliche Werke wohl fachmännisch konserviert oder sogar restauriert werden, bevor sie digitalisiert werden könnten. Dafür seien vermutlich weitere Aufwendungen nötig, hieß es.
Zu den herausragenden Objekten im Projekt zählen mittelalterliche Handschriften, Wiegendrucke, Flugblätter, Leichenpredigten, Noten und frühe Zeitungen. Die umfangreichste der ausgewählten Sammlungen sei die Bibliothek von St. Michaelis in Zeitz, deren Entstehung in die Zeit vor der Reformation zurückreicht. Sie verwahrt mehr als 7.400 Titel, darunter eines von weltweit nur drei erhaltenen Exemplaren des Plakatdrucks der 95 Thesen Martin Luthers von 1517.
Die eine oder andere Überraschung verspreche auch die sogenannte „Turmbibliothek“ der Andreaskirche in Eisleben, hieß es weiter. Ihre etwa 2.700 Schriften umfassen auch Bestände des Klosters Helfta und lagern mittlerweile im Archiv der Luther Museen. Kostbarkeiten werden zudem in der Bibliothek der Stephanikirche Aschersleben vermutet, deren Bestände zum Teil auf die Sammlung des Theologen Johannes Olearius (1611-1684) zurückgehen.

(Thomas Nawrath, kompl. Artikel hier)

Heinz Knobloch - Mit Feuilletons gegen Geschichtsvergessenheit

Heinz Knobloch (3.3.1926 – 24.7.2003), geboren in Dresden, fand als Journalist und Schriftsteller in Berlin den Mittelpunkt seines Schaffens und Wirkens.

Im Mitgliederverzeichnis von 1981 der Pirckheimer-Gesellschaft, der er bis 1985 angehörte, wird er als Sammler von „Feuilleton, Berlin, Zeitungen, Judaica und (sic!) Friedhöfe“ ausgewiesen.

Das Stabi-Kulturwerk zeigt unter der Überschrift „Heinz Knobloch - Mit Feuilletons gegen Geschichtsvergessenheit“ eine Ausstellung aus Anlass seines 100. Geburtstages. Die Freunde des Staatsbibliothek zu Berlin und der Berliner Bibliophilen Abend wird in einer Führung diese Ausstellung besuchen.

Ausstellung: 13. Mai - 27. September 2026
Führung: 29. Juli 2026, 15 Uhr, Anmeldung erforderlich

Stabi-Kulturwerk
Unter den Linden 8, 10117 Berlin

Die Murhardsche Bibliothek

Am 03.06.1845 verfassten die Brüder Karl und Friedrich Murhard ihr Testament, in dem sie der Stadt Kassel ihr gesamtes Vermögen vermachten. Sie machten zur Auflage, dieses in einen Fonds, die „Murhardsche Stiftung“, zu überführen und zu verwalten: „Die Zinsen der Murhardschen Stiftung sollen verwendet werden zur Bildung und Unterhaltung einer der Stadt Kassel … angehörigen Bibliothek“.[1]

Brüder Karl und Friedrich Murhard (Bild: UB/LMB Kassel)

Sie bestimmten: „Die Murhardsche Bibliothek der Stadt Kassel soll eine öffentliche sein, sie soll … dem gesammten Publicum zum Gebrauch und zur Benutzung offen stehen“.[2]. Besonders wichtig war ihnen, dass das Ziel ihrer Stiftung, – die Gründung und der Betrieb einer öffentlich zugänglichen Bibliothek – für die Bürger der Stadt Kassel dauerhaft gewährleistet und überwacht wird. Um dies sicherzustellen, legten die Brüder Murhard fest, dass ein Gremium über ihre Bestimmungen und Anordnungen wachen solle – die Testamentswächter: „Zu Executoren und künftigen Wächtern und Beschützern dieses unsers Testaments … bestellen wir drei unserer Mitbürger … mit allen Befugnissen, Rechten und Attributionen, die englischen Trustees zustehen.“[3] Weiter heißt es im Testament: „Diese drei Vertrauens-Männer werden ein Kollegium für die genaue Vollziehung, Ausführung und Aufrechterhaltung unseres letzten Willens bilden, welches niemals ausstirbt, indem dasselbe sich für alle Zukunft durch eigene freie Wahl selbst ergänzt. Um zu verhüten, dass jemals in diesem Kollegium eine Lücke entstehe, haben die drei Mitglieder desselben sich im Voraus ungesäumt drei Ersatzmänner oder Stellvertreter zu erwählen, die bestimmt sind, für den Fall ihres Ablebens oder Austritts sie zu ersetzen und im Fall einer eintretenden Vakanz an ihre Stelle in das Kollegium einzutreten, auch schon bei Lebzeiten der zeitigen Testamentsvollstrecker in Verhinderungsfällen deren Funktion auszuüben.“[4] Mit dieser Vorgabe, dass die drei Testamentswächter noch zu Lebzeiten drei Stellvertreter ernennen sollen, haben die Brüder Murhard den dauerhaften Fortbestand des Gremiums sichergestellt.

(Martin Reymer, Ltr Murhardsche Bibliothek)

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[1] Vgl.: Testament der Brüder Friedrich und Karl Murhard §5, aus: 125 Jahre Murhardsche Stiftung der Stadt Kassel und ihrer Bibliothek, S. 133. https://orka.bibliothek.uni-kassel.de/viewer/image/1508930262525/137/#topDocAnchor zuletzt abgerufen: 13.04.2026
[2] Ebd., §18, S. 135
[3] Ebd., §26, S. 138
[4] Ebd.
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Creative-Commons-Lizenz Namensnennung International (CC BY 4.0)

Interview mit Armin Schubert und den Bücherkindern Brandenburg

nähere Informationen durch Klick auf die Abb.

Die aktuelle Folge der DENKMALZEIT des Brandenburgischen Landesamtes für Denkmalpflege geht dem Geheimnis dieses mittelalterlichen Einhorns auf den Grund. Die Folge begleitet die feierliche Rückkehr des Kunstwerks in die Kirche und lässt verschiedene Menschen zu Wort kommen, die sich kreativ mit dem Einhornteppich auseinandergesetzt haben: Besucherinnen und Besucher, Wissenschaftler, sowie die „Brandenburger Bücherkinder“ mit ihrem Mentor Armin Schubert.

Widerspenstige Frauenfiguren in der Literatur

Eine Ausstellung in der Staats- und Universitätsbibliothek Hamburg „Carl von Ossietzky“ „Wider die Norm. Widerspenstige Frauenfiguren in der deutschsprachigen Literatur vom Mittelalter bis zur Gegenwart“ widmet sich literarischen Frauenfiguren vom Mittelalter bis heute, die aus unterschiedlichsten Gründen als „widerspenstig“ gelesen werden können. Stets sind ihren Identitätsentwürfen genderspezifische Aushandlungsprozesse eingeschrieben, die sich an den gesellschaftlichen, sozialen wie familiären Rollenzuschreibungen ihrer Zeit reiben. Die Auswahl an Frauenfiguren aus einem breiten Spektrum an Gattungen und Textsorten über die gesamte Zeitspanne der deutschsprachigen Literatur soll den Figurentypus der „widerspenstigen Frau“ als ein Motiv zeigen, das die Geschlechternormen seiner jeweiligen Entstehungszeit reflektiert und damit in vielen Fällen erst sichtbar macht.
(Markus Trapp)

Die ausgestellten studentischen Arbeiten entstanden im Rahmen eines teilfachübergreifenden Lehrprojekts der Älteren und Neueren deutschen Literatur.
Seminarleitung und Ausstellungsorganisation: Dr. Hannah Rieger (Ältere deutsche Sprache und Literatur) und Dr. Jara Schmidt (Neuere deutsche Literatur). Beide sind wissenschaftliche Mitarbeiterinnen am Institut für Germanistik der Universität Hamburg.

Ausstellungseröffnung: 14. Juli 2026, 18 Uhr

Ausstellung: 15. Juli - 15. September 9.2026

Staats- und Universitätsbibliothek Carl von Ossietzky

Durchgang Informationszentrum / Altbau.
Von-Melle-Park 3, 20146 Hamburg

Mozart-Fake aus dem 20. Jahrhundert

Die Musikgeschichte ist voller Fälschungen, "gestohlener" Melodien und sogar vollständig frei erfundener Komponisten. Auch das aktuelle "besondere Objekt" im Prunksaal der Österreichischen Nationalbibliothek veranschaulicht dies eindrucksvoll: das Violinkonzert in D-Dur (KV Anh. C 14.05) aus dem Jahr 1933 stammt von einem musikalischen "Trittbrettfahrer".

Marius Casadesus arrangierte 1931 einige Mozart-Fragmente zu einem Violinkonzert und gab es als neu entdeckte Komposition des zehnjährigen Wolfgang Amadé Mozart aus. Auch, dass es am Versailler Hof entstanden und Prinzessin Adelaide von ihrem "sehr ergebenen und sehr kleinen Diener" gewidmet sein soll, ist reine Erfindung. Der Schwindel flog erst 1977 bei einem Urheberrechtsstreit auf – denn auf die Tantiemen wollte Casadesus dann doch nicht verzichten.

Expertenvortrag: 14. Juli 2026, 18 Uhr, Dr. Julia Ackermann, wissenschaftliche Mitarbeiterin der Musiksammlung der Österreichischen Nationalbibliothek

Ausstellung: 14. Juli - 11. Oktober 2026

Prunksaal der Österreichischen Nationalbibliothek

Treffen der Kiewer Bibliophilen

Am Sonnabend fand die letzte Sitzung des Kiewer Bibliophilen-Klubs vor den Sommerferien statt.

Man sprach über ukrainische bibliophile Veröffentlichungen (Ю. Воронцов), aus Anlass seines 150jährigem Geburtstag über das Werk des herausragenden amerikanischen Schriftstellers Jack London (Юрій Симоненко) und über weitere besondere bibliophile Entdeckungen (Олег Войтович).

(Наталия Василишина)

Jan Tschichold, Erfreuliche Drucksachen ...

Was Typographie genannt wird, ist nichts anderes als die Entscheidung für oder gegen eine Schriftauswahl, die Textformatierung oder eine individuelle Schriftzurichtung. Das betrifft beispielsweise Kapitälchen oder Mediävalziffern. Keine Sorge, liebe Leser, solche Fach begriffe können Sie nach der Lektüre korrekt einsetzen und das Gelernte praktisch anwenden. Eine für alle gut verdauliche Lektüre über die Gestaltung von Texten.

Jan Tschichold (Johannes Tzschichhold) wurde am 2. April 1902 in Leipzig geboren. Er war Schriftgestalter, Lehrer und Autor viel beachteter Fachbücher, darunter „Die neue Typographie. Ein Handbuch für zeitgemäß Schaffende“. 1926 wurde Tschichold von Paul Renner – dem Schöpfer der Futura – an die Münchener Meisterschule für Typographie berufen. Tschichold arbeitete später für den Baseler Birkhäuser Verlag als Buchhersteller und ging 1947 für zwei Jahre nach England, wo er unter anderem bei Penguin Books entscheidend mitwirkte. 1966 schuf er die Schrift Sabon, eine Renaissance-Antiqua im Stil der Garamond, die sich durch ihr klares Schriftbild mit einer relativ hohen Mittellänge auszeichnet. Er starb am 11. August 1974 in Locarno, Schweiz.
(Ralf Plenz)

Band 38 „Perlen der Literatur“
Input Verlag 2026, Originalausgabe von 1960

128 Seiten, geb., Leinen, 12,6 x 21,1 cm
Lizenzausgabe © 1971 Ravensburger Verlag GmbH, Ravensburg, Germany
ISBN: 978-3-941905-73-3, 24 €

Erich Mühsam-Ehrung in Oranienburg

>Knapp 100 Freunde, darunter die Erich Mühsam-Gesellschaft, der Rat der Stadt Oranienburg, der Gedenkstätte des KZ Sachsenhausen und andere, es war auch die Friedrich Wolf-Gesellschaft und der BBA auf dieser Ehrung präsent, ehrten Erich Mühsam, der am 10. Juli 1934 im KZ Oranienburg ermordet wurde, heute auf einer Gedenkdemo mit einer Kranzniederlegung und einem Kulturprogramm.

Mühsam-Ehrung, Oranienburg, 11. Juli 2026, unten rechts: Paul Geigerzähler

Die Redner wurden musikalisch begleitet von Paul Geigerzähler, der einige Texte von Erich Mühsam für die Geige vertonte, darunter auch der „Der Revoluzzer“, ein Gedicht, welches das Theater v. Tallercito anschließend als Theaterstück aufführte.

Fotos ansehen durch Klick auf die Abb.

Vielseitige Buchpatienten im Domherrenhaus

Die Ausstellung "Vielseitige Buchpatienten" im Domherrenhaus zeigt neben den Ergebnissen auch den Prozess der aufwendigen Restaurierung. FOCKE STRANGMANN

Der Weser Kurier berichtet unter der Überschrift „Was sich aus restaurierten Büchern lesen lässt“ über eine Sonderausstellung "Vielseitige Buchpatienten" im Domherrenhaus in Verden, in welcher aktuell restaurierte Bände aus der Bibliothek des Domgymnasiums zu sehen sind.

In dieser Sonderausstellung zeigt das Historische Museum Domherrenhaus zusammen mit dem Kreisarchiv und dem Domgymnasium Verden besondere Exponate aus der rund 25.000 Bände umfassenden Historischen Bibliothek des Domgymnasiums, in der sich verschiedenste Atlanten, Landkarten, Handschriften und frühe Drucke aus ganz Europa befinden.
Seit 2022 konnten bisher 14 von rund 1700 beschädigten Titeln dieser Sammlung aus den Jahren 1550 bis 1836 aufwändig restauriert werden.

In der Meldung weist Museumsleiterin Frauke Müller darauf hin, dass eine Rezension des Begleitbands vom Hallenser Michael Spyra zur Ausstellung erschien, der „die verborgenen Geschichten enthüllt“, was, wie sie betont, auch von der Pirckheimer-Gesellschaft gewürdigt wurde. Malte Oehl schreibt über dieses Buch im Weser Kurier „Der Begleitband erzählt davon: Was lässt sich aus Büchern alles lesen? Nicht nur die Buchstaben, die in ihnen stehen. Wer sich Buchrücken, Einbände und beschädigte Seiten genauer anschaut, bringt mitunter Unerwartetes ans Tageslicht.“

13. Mai - 23. August 2026

Historisches Museum Domherrenhaus
Untere Straße 13, 27283 Verden (Aller)

Verdienstorden des Freistaats Thüringen für Prof. Dr. Peter Arlt

Foto © Leibniz-Sozietät der Wissenschaften zu Berlin

„Seit vielen Jahrzehnten prägt Prof. Dr. Peter Arlt das kulturelle Leben Thüringens auf besondere Weise – als Kunstwissenschaftler, Publizist, Hochschullehrer, Schriftsteller und engagierter Begleiter zahlreicher Künstler. Schon während seines Studiums engagierte er sich in literarischen Zirkeln und Autorenvereinigungen und entwickelte jene wissenschaftliche und künstlerische Neugier, die sein weiteres Wirken prägen sollte. Auch später brachte er sich in bedeutende Künstler-, Wissenschafts- und Kulturvereinigungen ein und wurde zu einer festen und hochgeschätzten Persönlichkeit der Thüringer Kunst- und Kulturlandschaft.

Seine wissenschaftlichen Arbeiten und Publikationen zur Kunstgeschichte und Kunsttheorie haben weit über Thüringen hinaus Beachtung gefunden. Insbesondere seine Veröffentlichungen zur bildenden Kunst der DDR und zur Methodik der Kunstwissenschaft in der DDR haben Generationen von Schülern und Studierenden geprägt und einen wichtigen Beitrag zum Verständnis der Kunstentwicklung in Ostdeutschland geleistet. Dabei zeichnete ihn stets eines besonders aus: die Fähigkeit, immer einen offenen Horizont innerhalb der Kunst- und Kulturpolitik zu bewahren.

Professor Arlt blieb Thüringen stets eng verbunden. Besondere Verdienste erwarb er sich auch als Hochschullehrer an der Universität Erfurt. Viele seiner Studierenden erinnern sich an einen Professor, der Wissen nicht nur vermittelte, sondern Begeisterung weckte. Der Kunst nicht als Gegenstand verstand, sondern als Einladung zum Nachdenken, zum Entdecken und zum Gespräch. Darüber hinaus hat er als Kurator, Autor zahlreicher Ausstellungskataloge und Monografien sowie als Lyriker und Schriftsteller künstlerische Lebenswege dokumentiert und kulturelle Zeugnisse für kommende Generationen bewahrt.

Mit seinem publizistischen, wissenschaftlichen und kulturellen Lebenswerk hat sich Professor Arlt in herausragender Weise um Kunst und Kultur in Thüringen verdient gemacht.
Für diese außergewöhnlichen Verdienste verleihe ich Prof. Dr. Peter Arlt den Verdienstorden des Freistaats Thüringen.“

(Laudatio Mario Voigt, Ministerpräsidenten des Freistaats Thüringen)

Buchpatenschaft anlässlich der 250-Jahrfeier der USA

„Doyle, Thomas: Five years in a lottery office; or an exposition of the lottery system in the United States. Boston, 1841.“ ist eine kleine Buchpatenschaft zum Thema Lotterie als Einnahmequelle, Gefährdung der Sitten und Betrugsmöglichkeit.

Lotterien dienten lange nicht der Unterhaltung allein, sondern wurden häufig zur Finanzierung öffentlicher Projekte eingesetzt – etwa für Straßen, Brücken, Schulen, Universitäten (z. B. Harvard, Yale) und sogar zur Unterstützung der Unabhängigkeitsbewegung. Viele frühe US-Staaten nutzten Lotterien als wichtige Einnahmequelle.
In den 1830er Jahren wuchs die Ablehnung der Lotterien in der Öffentlichkeit. Die Menschen hatten nicht nur Einwände gegen die vermeintlich schädlichen Auswirkungen der Lotterien auf die Sitten, sondern auch gegen deren sehr reale wirtschaftliche Folgen: Während man früher nur ein- oder zweimal im Jahr einen Lottoschein kaufen konnte, war es nun möglich, täglich an mehreren verschiedenen Lotterien teilzunehmen. Da viele Lotterien jedoch manipuliert waren, wurden die versprochenen hohen Gewinne selten ausgezahlt. Anfang der 1840er Jahre hatten die meisten Bundesstaaten den öffentlichen Lotterien ein Ende gesetzt, doch private Lotterien wurden das ganze Jahrhundert über weiter betrieben.

„Five Years in a Lottery Office“ ist eine seltene Enthüllungsgeschichte, die die inneren Abläufe von Lotteriesystemen bis hin zu den geringen Gewinnchancen und den Gewinnspannen der Veranstalter detailliert beschreibt. Auf gerade mal vierzig, eng bedruckten Seiten wird von der Geschichte der Lotterie über die verschiedenen Formen der Lotterien das Thema ausführlich und eindringlich warnend dargestellt. Leider ist über diesen Autor nicht mehr bekannt.

Umsatzrückgang im Buchhandel

Die Buchbranche in der BRD hat das Jahr 2025 mit einem Umsatzminus von durchschnittlich 5 % abgeschlossen. Dieser Umsatzrückgang setzte sich im 1. Halbjahr 2026 in gleichem Maße fort. Die Titelproduktion der Verlage sinkt ebenfalls kontinuierlich, von 69.180 Titel 2020 auf 52.611 Titel 2025, allein im Jahr 2025 sank die Zahl der Neuerscheinungen um 9,9 %. 

Laut Börsenverein spielen dabei vor allem sinkende Lesekompetenz, Bürokratie und die gesamtwirtschaftliche Lage eine Rolle. Gleichzeitig heißt es jedoch: „Stabil zeigte sich die Belle­tristik mit einem Umsatzplus von 1,2 Prozent. Ausreißer nach oben waren die Genres Young Adult und New Adult, die einen Aufschwung erlebten. Der Umsatz mit Young-Adult-Titeln erhöhte sich im Vergleich zum Vorjahr um 4,8 Prozent, mit New-Adult-Titeln wurden sogar 9,6 Prozent mehr eingenommen. Die Zahl der Käufer kletterte hier ebenfalls nach oben – um 8,8 Prozent im Vergleich zu 2024 und um 47,5 Prozent seit 2021.“ Und inwiefern "überbordende bürokratische Anforderungen, die Ressourcen in den Unternehmen binden“ einen Umsatzrückgang im Buchhandel bedeuteten, bleibt unbeantwortet, der Hauptgeschäftsführer des Börsenvereins sieht als Grund für den Kaufschwund „Verbraucherunsicherheit“ und führt eine „schwache Konjunktur“ ins Feld, statt die Rezession beim Namen zu nennen.

Auch der Buchmarkt Österreichs verzeichnet einen Rückgang des Umsatzes in der ersten Jahreshälfte, dort ging der Absatz um ebenfalls ca. 5 % zurück. Unserem Nachbarn bemühten allerdings neben der gesamtwirtschaftlichen Lage keinen weiteren Grund, eine Einschätzung, die anhand der vorliegenden Zahlen plausibler und ehrlicher erscheint.

25. Internationaler Bucheinbandwettbewerb

Zum Abschluss des 25. Internationalen Bucheinbandwettbewerbs für Auszubildende 2026 zeigt eine Ausstellung in Köln alle Bücher, die für den Wettbewerb eingereicht wurden.

Ausgelobt wurde dieser internationale Lehrlings-Wettbewerb vom Bund Deutscher Buchbinder e.V. (BDBI) in Zusammenarbeit mit der Stiftung zur Förderung des Bucheinbandes in der Schweiz (SFB) und der Bundesinnung der Kunsthandwerke die Berufsgruppe der Buchbinder, Kartonagenwaren- und Etuierzeuger Österreichs. Teilnahmeberechtigt waren alle Auszubildenden, die in einem Ausbildungsverhältnis in der Schweiz, Deutschland und Österreich oder in anderen Staaten, die den Ausbildungsverordnungen der ausschreibenden Länder entsprechen, stehen.

Im Rahmen der Buchherstellung ist es die Aufgabe von Buchbindern, das Buch in seine letztendliche äußere Form zu bringen, d.h. den Einband zu fertigen. Entsprechend bekamen die Teilnehmenden an dem Wettbewerb die Rohbögen jeweils gleichen Buches. Die Ausführung der Bindung wurde hinsichtlich Gestaltung, Technik und Materialwahl freigestellt. Es wurde jedoch empfohlen, einfache, aber gekonnte Einbände herzustellen.

Ausstellungseröffnung: 24. Juli 2026, 19 Uhr
Ausstellung: 25. Juli - 6. September 2026

Kunst- und Museumsbibliothek der Stadt Köln
Heinrich-Böll-Platz/Bischofsgartenstr. 1, 50667 Köln

Michael Duske (1941 - 2026)

Michael Duske, langjährig Mitglied der E.T.A. Hoffmann-Gesellschaft, des Berliner Bibliophilen Abend und der Pirckheimer-Gesellschaft ist, wie jetzt bekannt wurde, Anfangs des Monats gestorben.

Michael Duske 2016, Foto Ralf Parkner

Ich lernte Michael Duske Ende der 90ger Jahre auf einer Antiquariatsmesse im Berliner Museum für Deutsche Geschichte kennen, wir teilten uns einen Stand. Bereits damals trat er schon als Person hinter seinem Werk als Herausgeber zurück und er vermied seitdem immer stärker die Öffentlichkeit.

Vor einem viertel Jahr, er hatte zu diesem Zeitpunkt bereits seine Vergangenheit hinter sich gelassen, Mitgliedschaften in bibliophilen Vereinigungen beendet und alle Kontakte zu seinen Freunden abgebrochen, stellte ich die Problikation seines von 1995 bis 2010 bestehenden Verlags „Serapion vom See“, der in Berlin ausschließlich Titel von E.T.A. Hoffmann verlegte, anhand einer beispielhaft ausgewählten Mappe als „Bibliophiles des Monats“ vor.

Die Nachricht von seinem Tod hat mich schwer berührt - die Erinnerung an Michael Duske wird durch die von ihm herausgegebenen bibliophilen Titel bleiben.

(Abel Doering)

1 Kommentar(e):

09. Juli 2026: Stephan Klenner-Otto hat gesagt ...

Ich bin Michael für all das was er mir ermöglicht hat mehr als dankbar! Ich werde ihn immer in Ehren halten!

BuchBerlin 2026

Der Termin der BuchBerlin 2026 steht fest, sie wird am letzten Oktober-Wochenende an gewohnter Stelle stattfinden.

Näheres durch Klick auf die Abb.

Auf dieser Berliner Buchmesse werden über 300 unabhängige Verlage und Autoren aus ganz Deutschland ihre Bücher auf der vorstellen. Die Besucher können auf der Messe vor allem Bücher entdecken, die nicht in jeder Buchhandlung erhältlich sind. Bei der BUCHBERLIN stehen die Freude am Lesen und Schreiben, persönliche Kontakte und gute Gespräche im Mittelpunkt.

Auch der Berliner Bibliophilen Abend wird auf dieser Messe über seine Veranstaltungen und Publikationen informieren.

31. Oktober und 1. November 2026

ARENA Berlin

Eichenstraße 4, 12435 Berlin

Herbsttagung der Fränkischen Bibliophilengesellschaft

Die Herbsttagung der Fränkischen Bibliophilengesellschaft wird anlässlich des 450. Todestags von Hans Sachs stattfinden.

„Hans Sachse war ein Schuh-
Macher, Poet dazu.“
(Johann Wilhelm Jakob Bornemann)

Er wird als talentiertester und berühmtester der Meistersinger erachtet und ist wohl der einzige mit anhaltender Berühmtheit.
Im 17. Jahrhundert geriet Sachs weitgehend in Vergessenheit. Durch Grimmelshausen wird er zwar im Roman „Der abenteuerliche Simplicissimus“ mehrfache erwähnt aber erst durch Goethe, Wieland und vor allem durch Richard Wagner, der Hans Sachs in seiner Oper „Die Meistersinger von Nürnberg“ zu einer der Hauptfiguren machte, wurde er offiziell wieder entdeckt.

 
Herbsttagung: 18. - 20. September 2026

Nürnberg

Die Bibliothek des Gutenbergmuseums wird Veranstaltungsort

Die Meister der Einbandkunst und der Verein für die Schwarze Kunst laden herzlich zu einer besonderen Vernissage ein.

Die Eröffnung besteht aus zwei Teilen:
Im ersten Teil in direkter Nähe zur Ausstellung im Lesesaal der Gutenberg-Bibliothek werden nach einem Grußwort seitens des Gutenberg-Museums die Künstler das Projekt vorstellen.
Im zweiten Teil – im Kulturbiergarten im Hof des Mainzer Schlosses – zeigt das Improvisationstheater DIE AFFIRMATIVE in einer mitreißenden Show eine Interpretation des lyrischen Werks von Christian Morgenstern – neu, unerwartet und voller Überraschungen.

Mit der Ausstellung wird gleichzeitig die Bibliothek des Gutenberg-Museums als neuer Veranstaltungsort in Mainz für Kabinettausstellungen, Vorträge und Lesungen eingeführt.

Eröffnung: 8. Juli 2026, 18 Uhr 
Ausstellung: 9. Juli - 28. August 2026

Gutenberg-Bibliothek Mainz

Gutenberg-Carré, Ernst-Ludwig-Platz 2, 55116 Mainz

Zwischen Faden und Fläche

Vivian Fischer, Kommunikationsdesignerin aus dem Ruhrgebiet, stellt in Offenbach ihr Buch „Zwischen Faden und Fläche“ vor. Darin untersucht sie das Potenzial der Webtechnik als Inspirationsquelle und methodisches Werkzeug für den Gestaltungsprozess in der Druckgrafik am Beispiel der Risographie. Wie lässt sich das räumliche Gewebe über die Zeichnung hin zur risographischen Druckgrafik übertragen und welche neuen gestalterischen Ansätze und Ausdrucksformen entstehen durch diesen interdisziplinären Transfer?

Buchvorstellung: 17. Juli 2026, 18 Uhr

Klingspor Museum
Herrnstraße 80, 63065 Offenbach am Main