![]() |
| Katalog ansehen durch Klick auf die Abb, |
Donnerstag, 6. August 2026
Katalog zur Rare Books Berlin
BuchstabenBilderBücher
BuchstabenBilderBücher - Bücher von Rolf Lock
Schreibend malen
Die Schrift folgt der Linie. Der Linie hat sich der Kalligraph Rolf Lock verschrieben. Die Ausstellung versammelt groß- und kleinformatige Arbeiten, die in den letzten Jahren entstanden sind. Lock bevorzugt handgeschöpfte Papiere, alte Druckbögen, bedruckt und unbedruckt, oder alte Buchdeckel. In Locks Buchstaben spiegelt sich die Entwicklung der Schrift von den Hieroglyphen bis zur Stenografie und digitalen Chiffren. Lock ist ein Meister der Linienführung und profunder Kenner abendländischer und orientalischer Schriften. Aus Buchstaben formt er Worte und Sätze, bevorzugt Verse und Sentenzen von Shakespeare bis Novalis und von Lear bis Morgenstern oder Böll. Er schreibt und interpretiert, aber auch längere Texte und Erzählungen, die in handgeschriebenen und handgebundenen Editionen, in privaten und öffentlichen Sammlungen vertreten sind. Die Themen umkreisen das menschliche Leben, Freude und Leid, Natur und Umwelt. Aber auch Träume und Phantasien greifen Raum.
Hochformatigen Büchern stehen gefaltete Leporellos und gebundene Büchlein mit japanischen Haikus gegenüber. Fliegende Blätter eröffnen ungewöhnliche Perspektiven. Insekten und Tierwesen beleben und bewegen Rolf Locks Bilder und Buchstabenwelt. Sie folgen der Natur, hoch- und spätmittelalterlichen Handschriften, aber vor allem Locks Phantasie. Die großen Tiere schließen sich einem Tieralphabet an, das von Alligator bis Zebra reicht, geschrieben und illustriert in Morgensterns oder Ringelnatz‘ Manier. Zu seinen Lieblingstieren zählen Krokodile und Vögel aller Arten. Hier in der Tierwelt setzt methodisch Locks überbordende Freude an, seine Lust an bunten Seifenblasen, kratzigen Federn und spritzenden Pinseln. Er scheut keine Mittel, kein Material um Schrift zum Ausdruck zu bringen, zum Leben zu erwecken – gemeint ist: was dahintersteckt und verborgen ist!
(Dr. Wolfgang Gaitzsch)
Ausstellungseröffnung: 18. September 2026, 19 Uhr
19. September - 25. Oktober 2026
Kunst- und Museumsbibliothek der Stadt Köln
Heinrich-Böll-Platz/Bischofsgartenstr. 1, 50667 Köln
| © Rolf Lock |
Die Schrift folgt der Linie. Der Linie hat sich der Kalligraph Rolf Lock verschrieben. Die Ausstellung versammelt groß- und kleinformatige Arbeiten, die in den letzten Jahren entstanden sind. Lock bevorzugt handgeschöpfte Papiere, alte Druckbögen, bedruckt und unbedruckt, oder alte Buchdeckel. In Locks Buchstaben spiegelt sich die Entwicklung der Schrift von den Hieroglyphen bis zur Stenografie und digitalen Chiffren. Lock ist ein Meister der Linienführung und profunder Kenner abendländischer und orientalischer Schriften. Aus Buchstaben formt er Worte und Sätze, bevorzugt Verse und Sentenzen von Shakespeare bis Novalis und von Lear bis Morgenstern oder Böll. Er schreibt und interpretiert, aber auch längere Texte und Erzählungen, die in handgeschriebenen und handgebundenen Editionen, in privaten und öffentlichen Sammlungen vertreten sind. Die Themen umkreisen das menschliche Leben, Freude und Leid, Natur und Umwelt. Aber auch Träume und Phantasien greifen Raum.
Hochformatigen Büchern stehen gefaltete Leporellos und gebundene Büchlein mit japanischen Haikus gegenüber. Fliegende Blätter eröffnen ungewöhnliche Perspektiven. Insekten und Tierwesen beleben und bewegen Rolf Locks Bilder und Buchstabenwelt. Sie folgen der Natur, hoch- und spätmittelalterlichen Handschriften, aber vor allem Locks Phantasie. Die großen Tiere schließen sich einem Tieralphabet an, das von Alligator bis Zebra reicht, geschrieben und illustriert in Morgensterns oder Ringelnatz‘ Manier. Zu seinen Lieblingstieren zählen Krokodile und Vögel aller Arten. Hier in der Tierwelt setzt methodisch Locks überbordende Freude an, seine Lust an bunten Seifenblasen, kratzigen Federn und spritzenden Pinseln. Er scheut keine Mittel, kein Material um Schrift zum Ausdruck zu bringen, zum Leben zu erwecken – gemeint ist: was dahintersteckt und verborgen ist!
(Dr. Wolfgang Gaitzsch)
Ausstellungseröffnung: 18. September 2026, 19 Uhr
19. September - 25. Oktober 2026
Kunst- und Museumsbibliothek der Stadt Köln
Heinrich-Böll-Platz/Bischofsgartenstr. 1, 50667 Köln
Mittwoch, 5. August 2026
Exlibris-Ausstellung: In Memoriam Gernot Blum
Gernot Blum, Psychiater, Exlibris-Sammler und langjähriger Präsident der Deutschen Exlibris Gesellschaft ist am 26. Mai 2026 im Alter von 86 Jahren verstorben.
Das Internationale Exlibris-Zentrum Mönchengladbach (IEZ-MG) entstand in direkter Folge der großzügigen Schenkung seiner Exlibris-Sammlung an die Stadt. 2013 wechselten über 150.000 Graphiken den Besitzer und umgehend machte das neu gegründete IEZ-MG sich an die Arbeit, die zahlreichen Graphiken der Kollektion zu digitalisieren und seit 2016 im Rahmen der Internetdatenbank „Exlibrisportal“ der Öffentlichkeit zur Recherche und Forschung zur Verfügung zu stellen. Gernot Blum sammelte jedoch nicht nur Exlibris, er beauftragte im Laufe seines langen Lebens dutzende von Künstlern, Exlibris für sich und auf seinen Namen zu kreieren. Ausgehend vom ersten Exlibris, das der Sammler 1965 für sich selbst schuf, kamen auf diese Weise über 500 Graphiken zusammen, die den Namen Gernot Blum oder den seiner Familienangehörigen tragen. Die Ausstellung fokussiert die wesentlichen Bildwelten der Exlibris des Gernot Blum und zeigt eine Auswahl von etwa 100 Graphiken, die zwischen 1965 und 2015 entstanden sind. Maßgebliche Themen sind neben dem Beruf des Eigners, alte Kulturen, Erotik, seine Familie und natürlich die Deutsche Exlibris Gesellschaft, der Blum von 1992 bis 2012 vorstand.
Ein Nachruf auf Gernot Blum, der im Rahmen der Schriften des Internationalen Exlibris-Zentrums Mönchengladbach entstanden ist, liegt zur kostenfreien Abgabe aus.
Ausstellung: 7. August - 23. Oktober 2026
Ausstellung: 7. August - 23. Oktober 2026
Gladbachkabinetts im Carl Brandts Haus
Mönchengladbach
Mönchengladbach
Buchkunst-Ausstellung Druck&Buch
Jedes Jahr am letzten Augustwochenende feiert Erlangen den Auftakt zum deutschen Bücherherbst. Mit zahlreichen Einzelveranstaltungen rund um die aktuelle Literatur und über 80 Schriftsteller, Literaturkritiker, Publizisten, die in Lesungen und Gesprächen ihre Neuerscheinungen vorstellen, zählt das 1980 gegründete Erlanger Poet*innenfest zu den größten und renommiertesten Literaturfestivals im deutschsprachigen Raum.
![]() |
Innerhalb des Poetenfestes findet die Buchkunst-Ausstellung Druck&Buch statt an der neben der edition wasser im turm.berlin dem ICHVerlag Häfner+Häfner, The Bear Press und der widukind presse werden als Sondergäste auch die Fränkische Bibliophilengesellschaft und die Pirckheimer-Gesellschaft am Poetenfestival teilnehmen.
28. - 30. August 2026
Kollegienhaus
Universitätsstr. 15, 91054 Erlangen
Dienstag, 4. August 2026
Aus der Mitte Europas
Tschechische Buchkunst von 1900 bis zur Gegenwart - Buchkunst aus dem Kunstgewerbemuseum Prag
![]() |
| © Jirí Balcar. Foto: Kunstgewerbemuseum Prag |
Tschechien ist der diesjährige Ehrengast der Buchmesse. In diesem Rahmen präsentiert das Kunstgewerbemuseum Prag ausgewählte Schätze der Buchkunst aus seiner hochkarätigen Sammlung. In 17 Kapiteln wird die tschechische Buchkunst von der Zeit um 1900 bis in die Gegenwart vorgestellt, dabei zeigt sich, wie verschiedene Kunstströmungen und gesellschaftliche Entwicklungen ihren Niederschlag in Typographie, Bucheinband, Illustration und Plakat finden. Die Bücher werden zum ersten Mal im Ausland präsentiert, so kann Vieles, bei uns noch wenig Bekanntes, entdeckt werden.
Herausragende Werke des Jugendstils, darunter Arbeiten von international bekannten Künstlern wie Richard Teschner und Alfons Mucha, werden gezeigt. Weniger bekannt bei uns ist die Buchkunst der Prager Avantgardebewegungen, die sich ab den 1910er Jahren entwickelten. Der Kubismus erfuhr in Prag eine besondere Ausformung in Architektur und Design mit kristallinen Formen. Die Buchkunst dieser Zeit nahm die Formensprache auf, Protagonisten des Prager Kubismus wie František Kysela, Vratislav Hugo Brunner, Method Kaláb sind in der Ausstellung vertreten.
Zu den wichtigsten Künstlern der tschechischen Moderne gehört Karel Teige, der auch als Kunsttheoretiker und Publizist Einfluss nahm und zu den Gründern des Poetismus, einer rein tschechischen Kunstrichtung gehörte. Seine Fotomontagen und typographischen Montagen machten ihn international bekannt. Mit Ladislav Sutnar wird eine weitere wichtige Position der Avantgarde präsentiert.
Auch der tschechische Surrealismus hatte seine ganz eigene Ausprägung. Zu den wichtigsten Künstlern und Künstlerinnen gehören hier Jindřich Štyrský und Toyen.
In der Nachkriegszeit setzten Zdenek Seydl und Jaroslav Šváb Maßstäbe mit ihren farbigen Umschlaggestaltungen. In dieser Zeit erlebte das Bilderbuch eine Blüte, die phantasievollen Illustrationen erlangten internationale Aufmerksamkeit. Jiří Trnka und besonders Zdeněk Miler waren weit über die Grenzen hinaus bekannt und beliebt. Die farbenfrohen, surrealen Illustrationen der Malerin Květa Pacovská zeigen höchstes künstlerisches Niveau.
Auch die experimentellen Kunstrichtungen der sechziger Jahre fanden ihren Niederschlag in der tschechischen Buchkunst, Jiří Kolář gehört mit seinen Montagen zu den wichtigen europäischen Künstlern seiner Zeit.
Ein bei uns eher unbekanntes Kapitel dürften die Bücher des Samisdat, der inoffiziellen Kultur sein. Abseits der geförderten Kultur entstand im Untergrund eine vitale Szene. Ein weiteres Kapitel zeigt die kreative Energie, die die Revolution von 1989 in der Kunst freisetzte.
Schließlich wirft die Ausstellung auch einen Blick auf das zeitgenössische tschechische Buchdesign.
Vernissage: 4. September 2026, 18 Uhr
Ausstellung: 5. September - 29. November 2026
Klingspor Museum Offenbach
Herrnstraße 80, 63065 Offenbach
Herausragende Werke des Jugendstils, darunter Arbeiten von international bekannten Künstlern wie Richard Teschner und Alfons Mucha, werden gezeigt. Weniger bekannt bei uns ist die Buchkunst der Prager Avantgardebewegungen, die sich ab den 1910er Jahren entwickelten. Der Kubismus erfuhr in Prag eine besondere Ausformung in Architektur und Design mit kristallinen Formen. Die Buchkunst dieser Zeit nahm die Formensprache auf, Protagonisten des Prager Kubismus wie František Kysela, Vratislav Hugo Brunner, Method Kaláb sind in der Ausstellung vertreten.
Zu den wichtigsten Künstlern der tschechischen Moderne gehört Karel Teige, der auch als Kunsttheoretiker und Publizist Einfluss nahm und zu den Gründern des Poetismus, einer rein tschechischen Kunstrichtung gehörte. Seine Fotomontagen und typographischen Montagen machten ihn international bekannt. Mit Ladislav Sutnar wird eine weitere wichtige Position der Avantgarde präsentiert.
Auch der tschechische Surrealismus hatte seine ganz eigene Ausprägung. Zu den wichtigsten Künstlern und Künstlerinnen gehören hier Jindřich Štyrský und Toyen.
In der Nachkriegszeit setzten Zdenek Seydl und Jaroslav Šváb Maßstäbe mit ihren farbigen Umschlaggestaltungen. In dieser Zeit erlebte das Bilderbuch eine Blüte, die phantasievollen Illustrationen erlangten internationale Aufmerksamkeit. Jiří Trnka und besonders Zdeněk Miler waren weit über die Grenzen hinaus bekannt und beliebt. Die farbenfrohen, surrealen Illustrationen der Malerin Květa Pacovská zeigen höchstes künstlerisches Niveau.
Auch die experimentellen Kunstrichtungen der sechziger Jahre fanden ihren Niederschlag in der tschechischen Buchkunst, Jiří Kolář gehört mit seinen Montagen zu den wichtigen europäischen Künstlern seiner Zeit.
Ein bei uns eher unbekanntes Kapitel dürften die Bücher des Samisdat, der inoffiziellen Kultur sein. Abseits der geförderten Kultur entstand im Untergrund eine vitale Szene. Ein weiteres Kapitel zeigt die kreative Energie, die die Revolution von 1989 in der Kunst freisetzte.
Schließlich wirft die Ausstellung auch einen Blick auf das zeitgenössische tschechische Buchdesign.
Vernissage: 4. September 2026, 18 Uhr
Ausstellung: 5. September - 29. November 2026
Klingspor Museum Offenbach
Herrnstraße 80, 63065 Offenbach
Regionaltreffen der Maximilianer im Rhein-Main-Gebiet
Ende September kommt die Maximilian-Gesellschaft der Region Rhein-Main in der Universitätsbibliothek Johann Christian Senckenberg zusammen.
Die Teilnehmer bekommen dort einen aktuellen Einblick in die Provenienzforschung bei Büchern. Der zuständige Kurator Daniel Dudde berichtet über neue Entwicklungen, stellt einige besonders interessante Stücke vor und beantwortet unsere Fragen.
Ein Schwerpunkt liegt dabei auf Provenienzermittlung von möglichem NS-Raubgut, daneben geht es aber auch um Provenienzforschung weiter zurückliegender Zeiten im Rahmen der Sammlungen der UB. Im Anschluss an den Bibliotheksbesuch besteht die Möglichkeit, den Abend in der Nähe bei einem gemeinsamen Restaurantbesuch zu beschließen.
30. September 2026, 18:15 Uhr, Anmeldung erforderlich
Universitätsbibliothek Johann Christian Senckenberg
Freimannplatz 1, 60325 Frankfurt am Main
![]() |
| Universitätsbibliothek Johann Christian Senckenberg, Christos Vittoratos, CC BY-SA 3.0 |
Ein Schwerpunkt liegt dabei auf Provenienzermittlung von möglichem NS-Raubgut, daneben geht es aber auch um Provenienzforschung weiter zurückliegender Zeiten im Rahmen der Sammlungen der UB. Im Anschluss an den Bibliotheksbesuch besteht die Möglichkeit, den Abend in der Nähe bei einem gemeinsamen Restaurantbesuch zu beschließen.
30. September 2026, 18:15 Uhr, Anmeldung erforderlich
Universitätsbibliothek Johann Christian Senckenberg
Freimannplatz 1, 60325 Frankfurt am Main
Montag, 3. August 2026
Empfang anlässlich des Geburtstages von Herbert Kästner
![]() |
(Der Vorstand des LBA)
Vierstimmig – Meisterschüler von Karl-Georg Hirsch
Bettina Haller und Gabriele Sperlich, Harald Alff und Stefan Knechtel – ihr Bemühen um den Hochdruck eint sie und ihren Lehrer: Alle vier waren Meisterschüler bei Karl-Georg Hirsch an der Hochschule für Grafik und Buchkunst in Leipzig. Die 2026er Ausstellung des Leipziger Bibliophilen-Abends stellt sie nicht einander gegenüber. Sie führt zusammen, führt weit hinaus ins Eigene. Zeigt Prägungen, die über Jahrzehnte wirken, die sich ausformten in eigener Hand-Schrift. Buch-Kunst in bestem Sinn.
Zu sehen ist diese Schau, die von Karl-Georg Hirsch gestaltete Blätter und Bücher einschließt, von Anfang September bis Ende Oktober im Literaturhaus Leipzig, dem Haus des Buches, einem durch Preisgabe gefährdeten Ort. – Für Bettina Haller offeriert diese Ausstellung mehr als nur Arbeiten zweier Generationen. „Sie zeigt auch die nach vielen Jahren des Studienabschlusses bestehende Verbundenheit und das Interesse an der Arbeit der jeweils anderen.“ Die freiberufliche Grafikerin (Jahrgang 1971) betreibt in Chemnitz (sowie in Kemberg und Lichtenau) die Sonnenberg-Presse.
„Karl-Georg Hirsch begegnete ich in der Hochdruckwerkstatt unter dem Dach der HGB. Konzentriert bearbeitete er mit seinen Werkzeugen die edlen Hölzer. Dieser Anblick hat sich bei mir eingeprägt“, sagt Stefan Knechtel (Jahrgang 1964). Heute lebt er freischaffend in Altenburg.
Gabriele Sperlich (Jahrgang 1961) zählt wie Alff zu den Mitbegründern von hochdruckpartner Galerie + Werkstatt GbR in Leipzig. Nach ihrem Studium habe sie gemerkt, Malerei sei nicht alles, blickt sie zurück: „Ich brauchte Freiheit, mich auszuprobieren. Das Meisterstudium bei Karl-Georg Hirsch hat mir das wunderbar ermöglicht.“
„Karl-Georg Hirsch hat sich in großem Maß für die Buchkunst in Deutschland verdient gemacht. Wir möchten zeigen, dass seine Intentionen weitergetragen werden“, sagt LBA-Vorstand Ulrich Heublein, der die Ausstellung kuratiert. Hirschs Lebensleistung spiegele sich nicht zuletzt darin, dass seine Schüler „keine Epigonen wurden, sondern Eigenes entwickelten – auf einem sehr hohen künstlerischen Niveau.“
| Bettina Haller: "Zu Pablo Neruda: 'Ode an die Dinge'", Acrylstich, Farblinolschnitt, 2020, 11 x 16 cm. |
![]() |
| Albert Vigoleis Thelen: "Im Lande des Don Quijote", mit Farbholzschnitten von Stefan Knechtel. Witzwort: Quetsche 2014. |
Gabriele Sperlich (Jahrgang 1961) zählt wie Alff zu den Mitbegründern von hochdruckpartner Galerie + Werkstatt GbR in Leipzig. Nach ihrem Studium habe sie gemerkt, Malerei sei nicht alles, blickt sie zurück: „Ich brauchte Freiheit, mich auszuprobieren. Das Meisterstudium bei Karl-Georg Hirsch hat mir das wunderbar ermöglicht.“
| Bettina Haller: "Unter den Gipfeln ist Ruh' II", Farblinolschnitt, 2023, 42 x 60 cm. |
(nach einer Information von Ekkehard Schulreich)
(Achtung: geänderter Termin!)
Ausstellung: 7. September - 30. Oktober 2026
Künstlergespräch: 24. September 2026, 19 Uhr
Haus des Buches | Literaturhaus Leipzig
Gerichtsweg 28, 04103 Leipzig
Künstlergespräch: 24. September 2026, 19 Uhr
Haus des Buches | Literaturhaus Leipzig
Gerichtsweg 28, 04103 Leipzig
Sonntag, 2. August 2026
Konklave der Miniature Book Society in Berlin
![]() |
Anmeldung (verlängert bis 26. August 2026), weitere Informationen per email: angelika(at)minioffice-aj.de
(Angelika Jäck, Organisatorin)
MBS Conclave XLII: 27. – 31. August 2026
Buchmesse: 30. August 2026, 10 – 16 Uhr
Maritim proArte Hotel
Berlin, Friedrichstr. 151 / Dorotheenstraße 65
Exlibris des Monats: zum Gedenken an den 6. August
Das Exlibris des Monats August 2026 wurde anlässlich des Hiroshima-Gedenktages ausgewählt.
Carla Fusis feine Radiertechnik ist in Exlibriskreisen zu Recht sehr geschätzt. Sie gehört zu den Künstlern, die mit ihrer Kunst nicht nur erfreuen, sondern auch etwas mitteilen möchten. So auch auf ihrem Exlibris aus dem Jahr 2016 für Lydia Willemsen. Im Mittelpunkt steht, obwohl genaugenommen eigentlich nur in der rechten Hälfte im Vordergrund der horizontalen Radierung ein extrem großes und bewundernswert fein radiertes Ginkgoblatt, das mit seiner originellen Fächerform auf die kreative und perfekte Schönheit der Natur verweist und einen somit erfreut, das einen aber auch aufgrund des beträchtlichen Anteils, den das Blatt auf der Exlibris Radierung einnimmt, sogleich zum Nachdenken darüber motiviert, wofür ein Ginkgo Blatt in der Kunst- und Kulturgeschichte eigentlich steht. Das Ginkgoblatt ist nämlich ein tiefgründiges Symbol, das in verschiedenen Kulturen und Zusammenhängen unterschiedliche Bedeutungen hat, allerdings immer positive. Als Germanistin fällt mir da zunächst die von Goethe lyrisch herausgearbeitete symbolische Bedeutung des Ginkgoblattes ein, das wegen seiner Form – zwei Blätter, die sich zu einem einzigen Ganzen vereinigen („sich erlesen“) – zum Symbol („geheimer Sinn“) für menschliche Beziehungen, also für Freundschaft und – vor allem – für Liebe steht. ,,,
(Ulrike Ladnar, gesamter Beitrag hier)
(Ulrike Ladnar, gesamter Beitrag hier)
Samstag, 1. August 2026
Das illustrierte Wörterbuch des Buches
Bibliophiles des Monats ist diesmal ein Buch, welches Bibliophilie selbst zum Thema hat: das „Wörterbuch des Buches“ in einer illustrierten Neuausgabe der Favoritenpresse.
Sicher hat fast Jeder, der in irgendeiner Weise mit dem Buch zu tun hat, diesen Titel, entweder in der 1. Auflage von Helmut Hiller, die bei dem inzwischen erloschenen Verlag Vitttorio Klostermann 1954 erschien, oder in einer späteren, mit Stefan Füssel (der seit 2024 alleiniger Rechteinhaber ist) überarbeiteten Auflage in seiner Bibliothek.
Die im August zum Bibliophilen des Monats gekürte Ausgabe wird jedoch nicht nur als Standardwerk oder wegen der erneuten Überarbeitung und Ergänzung mit Begriffen computergestützter Herstellung und Vertrieb von Büchern interessant, sondern vor allem durch die Gestaltung, die dem Buchinhalt nun auch eine adäquate Form gibt.
Sicher hat fast Jeder, der in irgendeiner Weise mit dem Buch zu tun hat, diesen Titel, entweder in der 1. Auflage von Helmut Hiller, die bei dem inzwischen erloschenen Verlag Vitttorio Klostermann 1954 erschien, oder in einer späteren, mit Stefan Füssel (der seit 2024 alleiniger Rechteinhaber ist) überarbeiteten Auflage in seiner Bibliothek.
![]() |
Das mag vermutlich auch der Grund sein, dass dieses Wörterbuch mehr ist als ein bloßes Nachschlagewerk. Man möchte die genaue Bedeutung eines Begriff nachlesen oder einfach nur schauen, ob ein selten gebrauchtes Wort aufgeführt ist, bleibt an den Illustrationen hängen, blättert in diesem Fachbuch herum und merkt erst nach einiger Zeit, dass man dabei ist, ein Lexikon wie einen Roman von vorn bis hinten zu lesen. Was gibt es für ein größeres Lob für diese Ausgabe eines Wörterbuches!
Bodo von Hodenberg, selbst Mitglied bibliophiler Gesellschaften wie dem Berliner Bibliophilen Abend, betont, dass für ihn und seine Favoritenpresse das „schöne Buch … aus Text und Illustration“ besteht, „in dieser Kombination erst vermittelt sich … die Leichtigkeit und die ‚Wirkung auf die Sinne‘“. Diese Aufwertung ist in hohem Masse gelungen und wurden von 24 Graphikern, darunter Cäcilie Hoff, die die Gestaltung übernahm, illustrativ beigesteuert, unter künstlerischer Leitung und konzipiert von Jakob Hinrichs und mit Pantone-Farbe auf 115gsm Munken white gedruckt.
Stefan Füssel, Das illustrierte Wörterbuch des Buches
8. erneut überarbeitete und neugestaltete Ausgabe 2026
auf der Grundlage des „Wörterbuch des Buches“ von Helmut Hiller
![]() |
| Abb.: Line Moerath, Taschenbuch |
Stefan Füssel, Das illustrierte Wörterbuch des Buches
8. erneut überarbeitete und neugestaltete Ausgabe 2026
auf der Grundlage des „Wörterbuch des Buches“ von Helmut Hiller
Hamburger Bothe # 35
![]() |
| Hamburger Bothen lesen durch Klick auf die Abb. |
(Peter Engel)
Freitag, 31. Juli 2026
Berliner Bibliophilen Abend auf der Rare Books Berlin
Im Rahmen des 2026 in Berlin abgehaltenen ILAB-Kongresses wird die Antiquariatsmesse Rare Books Berlin stattfinden, ein außergewöhnliches Erlebnis für Sammlerinnen und Sammler, Antiquariatsbuchhändler, Galerien und Bibliophile aus aller Welt.
Der Berliner Bibliophilen Abend wird bei dieser, durchaus als spektakulär zu bezeichnenden, Messe mit über 100 Teilnehmern aus aller Welt auf 3 Etagen im Kronprinzenpalais Unter den Linden dabei sein und und sich mit Jahresgaben, Widmungsexemplaren und weiteren Publikationen aus den letzten 120 Jahren vorstellen.
Es ist ein Zeichen seines Wiedererstarkens und damit umso mehr erfreulich, auch die Berliner Bibliophilen auf dieser international bedeutenden Messe des bibliophilen Buches zu finden.
Rare Books Berlin
Kronprinzenpalais, Unter den Linden 3, 10717 Berlin
Berliner Bibliophilen Abend, 1. Etage, Stand 60
![]() |
![]() |
Der BBA, 1905 gegründet, 1933 als jüdisch denunziert, verfolgt und aufgelöst, 1954 wiedergegründet, stand vor wenigen Jahren vor der Selbstauflösung, ein Schicksal, welches mit Ausnahme des Leipziger-Bibliophilen Abend und der Fränkische Bibliophilengesellschaft alle regionalen Bibliophilen-Organisationen in Deutschland ereilte.
![]() |
Rare Books Berlin
Kronprinzenpalais, Unter den Linden 3, 10717 Berlin
Berliner Bibliophilen Abend, 1. Etage, Stand 60
1 Kommentar(e):
- 31. Juli 2026: Abel Doering hat gesagt ... Für die Möglichkeit einer Teilnahme des BBA an der Rare Books Berlin möchte ich der ILAB, den Veranstaltern und vor allem natürlich Julian Brandis und Elvira Tasbach herzlich danken.
Interview zur Pirckheimer-Gesellschaft
Carsten Hueck vom Deutschlandfunk sprach mit Till Schröder in einem knapp 10minütigem Interview über die Pirckheimer-Gesellschaft und den von ihr herausgegebenen Marginalien.
Donnerstag, 30. Juli 2026
die Mumiendrucke des Carl Maria Seyppel
Innerhalb der Veranstaltungsreihe „Im Fokus: Auf Entdeckungsreise durch unsere Sammlungen“ der Staatsbibliothek zu Berlin „Druckfrische antike Bücher“.
Druckfrisch und antik? Was soll das sein? Ein bibliophiler Scherz! Und eine originelle Geschäftsidee.
Carl Maria Seyppel, ein Zeichner und Autor von Bildgeschichten, wie wir sie von seinem Zeitgenossen Wilhelm Busch kennen, wählte ein antikes Thema als Vorlage.
Damit nicht genug, sollte das Buch aber auch aussehen, als sei es tatsächlich ein echtes Fundobjekt aus der Antike. Also wurde dickes Papier gewählt, dieses gefärbt und angekokelt. Diese echten Fälschungen werden präsentiert.
19. August 2026, 16 Uhr, Anmeldung erforderlich
Staatsbibliothek zu Berlin
Raum Oxford
Unter den Linden 8, 10117 Berlin
Illuminierte Fragmente aus mittelalterlichen Handschriften
Eine Ausstellung des Germanischen Nationalmuseums in Nürnberg zeigt derzeit illuminierte Fragmente aus mittelalterlichen Handschriften.
Das Museum zählt mit rund 400 Fragmenten mittelalterlicher Handschriften zu den bedeutendsten Sammlungen im deutschen Sprachraum. Es sind teilweise ganze Seiten oder ausgeschnittene, kunstvolle und farbenfrohe Initialen. Sie entstanden zwischen dem 9. und 15. Jahrhundert und stammen aus Gradualen, Antiphonarien, Missalien, Bibeln, religiösen Texten und Heiligenlegenden. Damit eröffnen sie einen faszinierenden Einblick in die Vielfalt und Schönheit der mittelalterlichen Buchkunst.
Nach der Revolution von 1789 in Frankreich wurde es zunehmend üblich, alte Kodizes zu zerlegen – eine Art kultureller „Vandalismus“. Zwar wurden die einzelnen Blätter aus ihrem ursprünglichen Zusammenhang gerissen. Trotzdem zeigen sie weiterhin ihre chronologische, regionale und thematische Vielfalt. Durch umfangreiche Forschungsarbeiten in den letzten Jahren konnte eine Rekonstruktion ursprünglicher Zusammenhänge erreicht und somit bislang Aspekte aufgedeckt werden.
Die intensive Farbigkeit, die präzise Naturbeobachtung sowie die fantasievollen Randverzierungen und Initialen verleihen den Blättern eine außergewöhnliche erzählerische Lebendigkeit. Obwohl die meisten dieser Blätter bereits 1903 veröffentlicht wurden, gab es bislang keine umfassende Präsentation, die einen vollständigen Überblick bot.
1. Juli 2026 – 31. Januar 2027, um die empfindlichen Originale zu schützen, werden sie Anfang Nov. durch andere Exemplare ersetzt
Das Museum zählt mit rund 400 Fragmenten mittelalterlicher Handschriften zu den bedeutendsten Sammlungen im deutschen Sprachraum. Es sind teilweise ganze Seiten oder ausgeschnittene, kunstvolle und farbenfrohe Initialen. Sie entstanden zwischen dem 9. und 15. Jahrhundert und stammen aus Gradualen, Antiphonarien, Missalien, Bibeln, religiösen Texten und Heiligenlegenden. Damit eröffnen sie einen faszinierenden Einblick in die Vielfalt und Schönheit der mittelalterlichen Buchkunst.
Nach der Revolution von 1789 in Frankreich wurde es zunehmend üblich, alte Kodizes zu zerlegen – eine Art kultureller „Vandalismus“. Zwar wurden die einzelnen Blätter aus ihrem ursprünglichen Zusammenhang gerissen. Trotzdem zeigen sie weiterhin ihre chronologische, regionale und thematische Vielfalt. Durch umfangreiche Forschungsarbeiten in den letzten Jahren konnte eine Rekonstruktion ursprünglicher Zusammenhänge erreicht und somit bislang Aspekte aufgedeckt werden.
Die intensive Farbigkeit, die präzise Naturbeobachtung sowie die fantasievollen Randverzierungen und Initialen verleihen den Blättern eine außergewöhnliche erzählerische Lebendigkeit. Obwohl die meisten dieser Blätter bereits 1903 veröffentlicht wurden, gab es bislang keine umfassende Präsentation, die einen vollständigen Überblick bot.
1. Juli 2026 – 31. Januar 2027, um die empfindlichen Originale zu schützen, werden sie Anfang Nov. durch andere Exemplare ersetzt
Germanisches Nationalmuseum
Kartäusergasse 1, 90402 Nürnberg
Kartäusergasse 1, 90402 Nürnberg
Mittwoch, 29. Juli 2026
Heinz Knobloch - Mit Feuilletons gegen Geschichtsvergessenheit
![]() |
![]() |
| Fotod © ad, lks, rechts im Bild: Helmut Mehnert, Freundeskreis Heinz Knobloch Bildmitte Gwendolyn Mertz-Jork, Geschäftsführerin der Freunde der Staatsbibliothek |
Im Mitgliederverzeichnis von 1981 der Pirckheimer-Gesellschaft, in der er bis 1985 Mitglied war, wird er als Sammler von Feuilleton, Berlin, Zeitungen, Judaica und (sic!) Friedhöfe ausgewiesen.
Übrigens, wer Zugriff auf die Zeitschrift „Marginalien“, 65. Heft (1977) hat, dem sei die „Perleberger Würfel-Rede“ von Heinz Knobloch ans Herz gelegt, die dieser anlässlich eines Jahrestreffen der Pirckheimer-Gesellschaft hielt.
Ausstellung: 13. Mai - 27. September 2026
Stabi-Kulturwerk
Unter den Linden 8, 10117 Berlin
Führungen möglich unter knobloch100@web.de
Der Friedhof der vergessenen Bücher
Laut Schätzungen wurden nach 1989 mehr als 80.000.000 Bücher aus der DDR-Zeit unwiederbringlich vernichtet. Ganze Deponien stapelten Bücher, die kurz zuvor noch oft, gern und liebevoll von Menschen der DDR gelesen wurden, meterhoch.
Ich selbst habe diese Deponien noch in den 1990ern gesehen.
Ich hatte bis zu diesem Zeitpunkt nur einmal Vergleichbares gesehen: Auf Fotos aus dem Jahr 1933...
Nach 1990 verschwanden nicht nur Betriebe, Biografien und Lebensleistungen. Es verschwanden Bücher. Millionen. Ganze Bibliotheksbestände aus der DDR wurden entsorgt, verramscht, verbrannt oder schlicht ignoriert.
Nach 1990 verschwanden nicht nur Betriebe, Biografien und Lebensleistungen. Es verschwanden Bücher. Millionen. Ganze Bibliotheksbestände aus der DDR wurden entsorgt, verramscht, verbrannt oder schlicht ignoriert.
Was blieb, war eine kulturelle Leerstelle. Und genau hier beginnt die Geschichte der Peter-Sodann-Bibliothek.
In Staucha bei Meißen entstand ein Ort, den es so kein zweites Mal gibt: eine Bibliothek, die sich ausschließlich Büchern widmet, die zwischen 1945 und 1990 in DDR-Verlagen erschienen sind. Keine Auswahl nach politischer Opportunität, keine westliche Nachsortierung, kein "das kann weg": Alles bleibt.
Heute umfasst der Bestand mehrere hunderttausend Bücher. Rund 210.000 Titel sind bereits katalogisiert, viele weitere warten noch auf Sichtung und Erfassung. Darunter Belletristik, Kinder- und Jugendbücher, Sachliteratur, Lyrik, Theatertexte – und sogenannte graue Literatur: Betriebsdrucksachen, Gewerkschaftsmaterial, Broschüren, Publikationen, die sonst nirgends überliefert wurden.
(Markus Gelau, gesamter Artikel hier)
| Peter Sodann (1936 . 2024) beim Pirckheimer-Jahrestreffen 2015, Foto: Ralf Wege |
Heute umfasst der Bestand mehrere hunderttausend Bücher. Rund 210.000 Titel sind bereits katalogisiert, viele weitere warten noch auf Sichtung und Erfassung. Darunter Belletristik, Kinder- und Jugendbücher, Sachliteratur, Lyrik, Theatertexte – und sogenannte graue Literatur: Betriebsdrucksachen, Gewerkschaftsmaterial, Broschüren, Publikationen, die sonst nirgends überliefert wurden.
(Markus Gelau, gesamter Artikel hier)
Dienstag, 28. Juli 2026
Wasserkunst, Malerei und Grafik
In Wurzbach ist aktuell die Ausstellung Wasserkunst, Malerei und Grafik, u,a, mit computerbasierter Grafik von Sieglinde Kunath, zu sehen.
![]() |
| Druck nach einer Zeichnung von Sieglinde Kunath |
Auch das Sommerfest für die Kunst des Kunsthauses Müller steht in diesem Jahr unter dem Thema Wasser. Traditionell hängt Grafik auf der Wäscheleine. Die Musiker des Hot Club d´ Allemagne erfreuen mit Swing und Jazz und man kann bei hausgebackenen Kuchen und Kaffee inmitten von Kunst beisammen sein.
Markt 6, 07343 Wurzbach/Thüringen
Zur Ausstellung erscheint eine Vorzugsgrafik „Landung eines U-Bootes“ von Michael Fischer-Art.
Ausstellung: 29. Juli - 2. Oktober 2026
Lesung: 1. August 2026, 14 Uhr „Zwei Wassertropfen auf Reisen“. Mit der Autorin Irene Zoch und der Illustratorin Sieglinde Kunath
Sommerfest: 22. August 2026 um 14.00 Uhr
Tag des offenen Denkmals: 13. September 2026, 10 - 18 Uhr
Abonnieren
Posts (Atom)


















